Sono trascorsi diversi anni dal debutto di Interstellar nelle sale cinematografiche, una delle opere più accattivanti e complesse del regista Christopher Nolan. Grazie all’indispensabile consulenza del fisico teorico Kip Thorne del Caltech, Nolan ha osato esplorare temi come l’astrofisica e la relatività, immaginando cosa potesse trovarsi all’interno dei misteriosi buchi neri, corpi celesti ancora per lo più sconosciuti per la scienza.

le condizioni sulla Terra

Il primo aspetto descritto in Interstellar è la crisi ambientale che affligge la Terra. La situazione è critica: grandi tempeste di polvere causano il deterioramento delle colture e l’umanità si trova sull’orlo dell’estinzione a causa della carenza di risorse. A fronte di questa emergenza, la NASA cerca una soluzione osservando la galassia. Un gruppo di 12 scienziati è stato inviato attraverso un wormhole apparso vicino a Saturno per esplorare pianeti che potrebbero essere abitabili. Anni dopo, l’equipaggio dell’Endurance, guidato da Joseph Cooper e Amelia Brand, si dirige verso i tre pianeti più promettenti.

il mistero del pianeta del dottor mann

Quando Cooper e Brand incontrano il dottor Mann, questi afferma che il pianeta che ha esplorato è ideale per la vita umana. Si scopre che le sue parole sono solo un inganno. Mann aveva falsificato i dati per attirare altri astronauti, con l’obiettivo di fuggire dal pianeta. Disperato, è disposto a qualunque cosa, incluso l’omicidio, e tenta di uccidere Cooper.

il fallimento del piano di mann

Il piano di Mann si complica ulteriormente quando una trappola esplosiva installata sul robot con i dati falsi viene disattivata da TARS, un altro robot dell’Endurance. Mann tenta di agganciarsi manualmente all’Endurance usando un veicolo rubato, ma l’operazione fallisce, portando alla sua morte e danneggiando gravemente l’Endurance.

la manovra per raggiungere il pianeta di edmunds

Con l’Endurance danneggiata e in mancanza di carburante, Cooper propone di sfruttare la gravità del buco nero, chiamato Gargantua, per effettuare una manovra gravitazionale che aumenterebbe la velocità dell’Endurance, permettendo di raggiungere il pianeta di Edmunds. Questa manovra avrebbe un effetto secondario: un balzo temporale di 51 anni. Cooper acconsente al sacrificio, consapevole che il suo ritorno sulla Terra significherebbe non rivedere mai più i suoi figli.

TARS e Cooper nel buco nero

Per alleggerire il carico dell’Endurance, Cooper decide di separarsi, precipitando con TARS nel buco nero per raccogliere dati quantistici cruciali. Questi dati servono agli scienziati sulla Terra per risolvere l’equazione gravitazionale indispensabile per la salvezza dell’umanità. Durante la caduta, Cooper e TARS sopravvivono grazie a una struttura interdimensionale costruita dai misteriosi “loro”.

M. Night Shyamalan ha vissuto un periodo di difficoltà nei primi anni del decennio passato, dove dopo i grandi successi di film come Il sesto senso e Unbreakable, ha realizzato una serie di opere poco apprezzate dalla critica. Dopo il deludente After Earth, Shyamalan ha apportato significativi cambiamenti alla sua carriera, ritrovando il successo con The Visit, un film del 2015 a basso budget che ha inaugurato un percorso più creativo. Successivamente, ha diretto Split, che è stato accolto positivamente ed è considerato uno dei suoi lavori più complessi degli ultimi tempi.

le numerose personalità di Kevin in Split

Nel film Split, basato liberamente su una vicenda reale, tre ragazze vengono rapite da Kevin, interpretato da James McAvoy, un uomo che ospita 23 diverse personalità al suo interno. Due tra le personalità più oscure di Kevin prendono il controllo per attuare un terrificante piano evolutivo sfruttando le ragazze. Le opere di Shyamalan sono note per i loro finali sorprendenti, e Split non fa eccezione: la trama intricata e i colpi di scena mantengono alta la tensione dello spettatore.

le personalità principali

La personalità dominante, Kevin, è soggetta a trasformazioni fisiche in base alla personalità che emerge in quel momento grazie al disturbo dissociativo dell’identità. Le principali personalità che emergono sono Dennis, Patricia, Hedwig, e Barry. Dennis e Patricia, noti come l’Orda, rappresentano le parti oscure di Kevin, mentre Edvige, una delle personalità più infantili, può decidere chi deve prendere il controllo, permettendo quindi all’Orda di manipolare la situazione.

il mito della Bestia

La parte finale del film culmina con l’ascesa della Bestia, una ventiquattresima personalità di natura quasi mitica. La Bestia, liberata da Dennis, uccide due delle ragazze, ma risparmia Casey, la protagonista, a causa del suo passato di sofferenza, riconoscendo in lei una sorta di affinità. A questo punto, la personalità di Kevin sembra totalmente sopraffatta dall’Orda, che può evocare la Bestia e rendere Kevin simile a un supereroe oscuro. Questo tema si spinge oltre nel seguito, Glass.

come il passato di Casey l’ha protetta dalla Bestia

La storia di Casey, l’altra protagonista del film, emerge attraverso una serie di flashback che rivelano il suo problematico passato, contrapposto a quello di Kevin. Nonostante sia vista come una ragazza problematica e solitaria, la sua capacità di affrontare situazioni difficili emerge come un punto chiave della trama, fornendole gli strumenti per affrontare le sfide poste dalla Bestia.

il tema dell’abuso e della guarigione

L’abuso subito da Casey per mano dello zio dominante è evidenziato attraverso episodi traumatici della sua infanzia. Questa esperienza la costringe a vivere isolata, cercando di evitare il contatto sociale. Alla fine del film, Casey trova la forza di parlare delle sue sofferenze, in netto contrasto con Kevin, che continua a reprimere il suo dolore.

la spiegazione del finale di Split

Il sorprendente finale di Split svela la connessione con Unbreakable attraverso l’apparizione di David Dunn, ma il vero colpo di scena è la decisione della Bestia di risparmiare Casey. Questo gesto sottolinea un impensabile legame di empatia tra i due personaggi, entrambi vittime di traumi profondi, dimostrando come le esperienze passate influiscano sulle scelte dei personaggi in modo complesso e spesso inaspettato.

The Lighthouse, diretto da Robert Eggers, si è affermato come uno dei film horror più memorabili del 2019. Questo potente film trae ispirazione significativa da un’opera di Edgar Allen Poe. Robert Eggers, già noto per il suo distintivo approccio al genere horror, ha creato un’incidenza memorabile con The Witch e The Lighthouse, puntando su un incubo d’atmosfera che esplora stili cinematografici gotici e articolati.

the lighthouse e l’influenza di poe

Il film The Lighthouse, nato come progetto di Max Eggers e poi sviluppato congiuntamente con suo fratello Robert, trae ispirazione da un racconto incompiuto di Edgar Allen Poe, “Il faro”. Questo progetto rappresenta una singolare espansione delle due pagine realizzate da Poe, che narrano le esperienze solitarie di un guardiano di faro attraverso brevi annotazioni di diario. L’atmosfera di crescente isolamento e solitudine, centrale nel racconto di Poe, informa la struttura e i temi principali del film di Eggers.

Il processo di adattamento e evoluzione del film

Sebbene le somiglianze tra il film e il racconto interrotto di Poe siano limitate all’ambiente e a certi aspetti tematici, Eggers ha ampliato il materiale originale aggiungendo nuove dimensioni narrative. Ha introdotto un secondo personaggio e una serie di eventi inquietanti, come la presenza di un cadavere misterioso e allucinazioni che elevano la tensione psicologica del film. Questo sviluppo narrativo rende omaggio all’idea iniziale di Poe mentre esplora nuove profondità e significati.

• Robert Eggers: Regista e co-sceneggiatore
• Max Eggers: Co-sceneggiatore e origine dell’idea
• Willem Dafoe: Protagonista
• Robert Pattinson: Protagonista

L’adattamento di The Lighthouse, pur partendo da un’opera incompleta di Poe, si evolve in qualcosa di unico, mantenendo intatta la sua impronta gotica e sfruttando un’inquietante estetica in bianco e nero. Questo film offre ai suoi spettatori una storia aperta a numerose interpretazioni, tenendo fede alla complessità delle questioni umane esplorate dal testo di partenza.