Un appuntamento fisso del Natale televisivo italiano è senza dubbio Una poltrona per due, la commedia diretta da John Landis nel 1983. Nonostante non sia propriamente un film natalizio, è ambientato durante il periodo delle festività ed è così diventato un classico delle trasmissioni di Italia 1 la vigilia di Natale sin dal 1997. Questo film ha segnato un punto di svolta nella carriera dei suoi protagonisti e, in particolare, di Eddie Murphy.

La genesi del film

La trama del film è stata ispirata dalla rivalità tra due fratelli dell’alta finanza, idea sorta a Timothy Harris che, insieme a Herschel Weingrod, ha scritto la sceneggiatura. Con un budget di soli 15 milioni di dollari, il film ha raggiunto incassi di circa 90 milioni, diventando uno dei maggiori successi dell’epoca e contribuendo significativamente alla carriera di Eddie Murphy, che è diventato una delle star più desiderate di Hollywood.

Trama di Una poltrona per due

Il protagonista, Louis Winthorpe III, è un affermato agente di cambio, mentre Billie Ray Valentine è un senzatetto che chiede l’elemosina. Le loro vite si intrecciano quando, a causa di un malinteso, Billie Ray viene arrestato e Louis si convince di essere stato aggredito. I ricchissimi fratelli Mortimer e Randolph Duke, proprietari della società di Louis, decidono di scommettere sulle teorie che vedono il comportamento criminale come una questione di genetica o ambiente. Così, invertono le vite dei due protagonisti per testare le loro teorie, spingendo Louis e Billie Ray in nuove e difficili situazioni.

Il cast e le sue peculiarità

Originariamente, i ruoli principali dovevano essere interpretati da Gene Wilder e Richard Pryor. A causa di un incidente di Pryor, Eddie Murphy ha preso il suo posto, non volendo però sostituire Wilder ha insistito affinché anche quest’ultimo fosse cambiato, facendo entrare in scena Dan Aykroyd, noto per aver già collaborato con Landis. Nel cast troviamo Jamie Lee Curtis nel ruolo della prostituta Ophelia, e gli attori Ralph Bellamy e Don Ameche nel ruolo dei fratelli Duke.

Controversie e consigli per la visione

Il film contiene scene che oggigiorno potrebbero risultare offensive, come la blackface di Dan Aykroyd. Queste scene, insieme a momenti di nudità o linguaggio esplicito, hanno suscitato dibattiti, ma il regista Landis ha sempre sottolineato l’importanza di contestualizzarle storicamente piuttosto che cancellarle. Pertanto, il film è consigliato per un pubblico dall’adolescenza in su.

Dove vedere il film

Una poltrona per due è disponibile per la visione su diverse piattaforme di streaming, compresi Apple iTunes, Now, Tim Vision, Paramount+ e Prime Video. Inoltre, verrà trasmesso su Italia 1 alle ore 21:20 del 24 dicembre.

Dopo il grande successo ottenuto agli Oscar con Non è un paese per vecchi, i talentuosi registi Joel ed Ethan Coen hanno deciso di cimentarsi in un progetto di natura più spensierata. Con Burn After Reading – A prova di spia, si sono avventurati per la prima volta nel genere dello spy movie, mantenendo la loro caratteristica commistione tra comicità e grottesco. La pellicola, che rappresenta la loro prima sceneggiatura originale dal 2001, rende omaggio ai molti film di spionaggio amati dai Coen, presentandosi con un umorismo volutamente esagerato e un cast di primo piano.

la trama di burn after reading – a prova di spia

La narrazione del film segue Osbourne “Ozzie” Cox, un analista della CIA retrocesso per un presunto problema di alcolismo. Piuttosto che accettare l’umiliazione, Cox decide di ritirarsi e dedicarsi alla scrittura di un libro di memorie. Sua moglie, Katie Cox, delusa dal marito, lo abbandona per unirsi all’U.S. Marshall paranoico Harry Pfarrer. Nel frattempo, tutti i documenti di Cox, comprese le sue memorie, vengono consegnati al legale di Katie, ma finiscono accidentalmente abbandonati in una palestra.

Qui, il personal trainer un po’ tonto Chad Feldheimer trova il disco contenente i documenti, credendolo ricco di segreti governativi. Insieme alla collega Linda Litzke, inizia così una serie di eventi comici e caotici che coinvolgeranno vari personaggi, tra cui l’innocente Ted Treffon, responsabile della palestra. Ognuno cercherà di ottenere vantaggi dalla situazione, con risultati disastrosi e inaspettati.

il cast del film

I fratelli Coen hanno coinvolto un cast stellare, immaginando i ruoli principali per:

• John Malkovich come Osbourne Cox.
• George Clooney nel ruolo di Harry Pfarrer.
• Brad Pitt interpreta Chad Feldheimer.
• Frances McDormand come Linda Litzke.
• Richard Jenkins nel ruolo di Ted Treffon.

Al film partecipano anche la vincitrice dell’Oscar Tilda Swinton come Katie Cox, con un look ispirato ai Simpson, e J. K. Simmons, che interpreta il direttore della CIA. Completa il cast Kevin Sussman come Tuchman Marsh, il legale di Katie.

la spiegazione del finale

Nel complesso finale del film, al quartier generale della CIA si discute delle conseguenze degli eventi. Osbourne è rimasto in coma mentre Harry è stato intercettato durante la sua fuga verso il Venezuela, dove non rischia l’estradizione. Linda accetta di rimanere in silenzio in cambio di una chirurgia plastica. Il direttore della CIA conclude che non si può imparare alcuna lezione utile dagli eventi, mostrando come i Coen vogliano sottolineare l’assurdità della vita.

il trailer del film e dove vederlo in streaming e in tv

Burn After Reading – A prova di spia è disponibile su piattaforme di streaming come Infinity+ e Mediaset Infinity. Le piattaforme offrono la possibilità di noleggiare il film o guardarlo tramite abbonamento. Inoltre, sarà trasmesso in TV sul canale Iris il 23 dicembre alle 21:00.

Il romanzo “Il nome della rosa” di Umberto Eco, pubblicato nel 1980, rappresenta una pietra miliare della letteratura, mescolando abilmente elementi storici, narrativi e filosofici. Questo successo è stato tale da ispirare il regista Jean-Jacques Annaud a creare un adattamento cinematografico nel 1986, con Sean Connery come protagonista. Sebbene il film si discosti in molti aspetti dall’opera letteraria, il risultato è una reinterpretazione apprezzata dallo stesso Eco.

il successo e l’adattamento cinematografico

“Il nome della rosa” è stato il primo romanzo di Umberto Eco, un esperimento riuscito nel filone del giallo storico e deduttivo. Pubblicato nel 1980, è rapidamente diventato un fenomeno editoriale grazie alla sua capacità di mescolare generi diversi, dal narrativo al filosofico. Tale successo editoriale ha portato nel 1986 alla trasposizione cinematografica diretta dal regista francese Jean-Jacques Annaud, noto anche per opere come “L’ultimo lupo” e “Il nemico alle porte”.

L’adattamento cinematografico presenta molte divergenze rispetto al libro originale, principalmente per l’esclusione delle complesse discussioni teoriche che caratterizzano il romanzo. Nonostante queste differenze, Eco accettò di associare il suo nome al film, considerandolo una reinterpretazione legittima della sua storia originale. L’autore, infatti, affermò che il film di Annaud rappresentava una visione personale della sua storia, degna di rispetto e considerazione.

il contesto storico e le riprese

L’adattamento cinematografico de “Il nome della rosa” venne girato negli studi di Cinecittà a Roma per le sequenze esterne e presso l’Abbazia di Eberbach, in Germania, per le riprese interne. Il film è riuscito a ottenere un notevole successo, anche se alcune parti del finale restano volutamente aperte. Questo lascia il pubblico con molteplici interrogativi, aggiungendo un ulteriore strato di profondità alla narrazione.

la trama e il cast del film

La storia si svolge nel 1327 in un’isolata abbazia benedettina tra le Alpi, dove Guglielmo di Baskerville, interpretato da Sean Connery, e il suo novizio Adso da Melk, interpretato da Christian Slater, vengono incaricati di investigare su una serie di misteriosi omicidi. Gli omicidi, caratterizzati da segni distintivi come dita e lingua annerite, alimentano il timore tra i monaci della presenza del maligno. La loro indagine inizialmente si concentra su una delle vittime, il giovane miniaturista Adelmo.

La vicenda si complica ulteriormente quando Adso, cedendo alle tentazioni carnali, vive una breve storia d’amore con una giovane del villaggio. Nonostante queste distrazioni, gli investigatori proseguono imperterriti, avvicinandosi sempre più alla soluzione del caso, anche quando l’inquisitore Bernando Gui, interpretato da F. Murray Abraham, assume il controllo delle indagini.

la spiegazione del finale e il significato del titolo

Nel finale del film, viene svelato che l’autore dei crimini è Jorge da Burgos. L’anziano monaco, mosso da un rigido zelo religioso, aveva avvelenato un libro contenente una copia della “Poetica” di Aristotele per impedire che il valore della risata fosse diffuso. Jorge percepiva l’umorismo come una minaccia alla dottrina ecclesiastica, vedendo la risata come un potenziale rischio per la fede.

Questo libro di Aristotele simboleggia la paura di un mondo dove la risata possa sfidare l’autorità religiosa. La cecità di Jorge rappresenta l’umano limite che nasce dalla paura stessa, mentre Guglielmo, attraverso il ragionamento e l’osservazione, cerca di superare tale miopia. La conclusione della storia, segnata da un devastante incendio, critica l’ignoranza e il bigottismo.

Il titolo “Il nome della rosa” rimanda a temi più profondi e universali, rappresentando la ricerca di senso oltre la semplice apparenza, puntando sull’importanza dei ricordi e delle esperienze vissute.

dove vedere il film in streaming e in TV

Anche se attualmente “Il nome della rosa” non è disponibile sulle principali piattaforme streaming in Italia, sarà trasmesso in televisione. La messa in onda è prevista per lunedì 23 dicembre alle 21:20 sul canale Rai 3. Successivamente, il film sarà accessibile per un periodo limitato anche su Rai Play, offrendo la possibilità di vederlo in streaming gratuitamente.